最高票價將突破3000元

　　馬友友要來廣州了，而且是獨奏音樂會！14日，記者獨家獲悉，旅美華裔大提琴家馬友友將於明年1月26日晚首次亮相廣州，並在星海音樂廳為樂迷獻上以巴哈無伴奏大提琴組曲為“主菜”的古典音樂大餐。

　　大年初一可以說是從未有人挑戰過的廣州演出“禁日”，但這一次來到的是堪稱華人驕傲的馬友友，相信歷史將從此改寫。此外，記者獲悉，這場音樂會的最高票價將突破3000元，遠遠超越年初音樂劇《貓》創下的2008元的廣州演出最高票價紀錄。

     票價廣州史上最貴

　　對於眾多樂迷關心的馬友友獨奏音樂會票價問題，演出主辦方負責人表示，這場音樂會的總成本將突破百萬元，可能超越廣州星海音樂廳以往的所有演出，即便是“保本”，平均票價也將要差不多800元。據悉，由於這場演出14日才正式簽訂合同，所以票價還沒有最終確定，但參考馬友友之前香港演出的票價定位，主辦方負責人說，最高票價將突破3000元。

　　業內反應：他是世界上最貴的獨奏家之一

　　星海音樂廳國內科負責人：消費演出有點類似消費藝術品，不能以大眾的眼光看待，只要消費者自己覺得物有所值就可以了。3000元的最高票價當然是貴的，可能相當於很多人一個月的工資，但馬友友從沒來過廣州，可以說起碼是十年一遇的，從這個角度想，他能來，3000元的票也是值得的。而且相對於他的出場費，3000元其實也不算什麼。最高票價的消費，應該會有兩種人群，一種是附庸風雅的，馬友友不是一般的音樂家，他有非常廣博的知識和非常出眾的氣質，深得中產以上階層的追捧，甚至很多不聽古典音樂的人也為之著迷；另一種就是真正的樂迷，前年穆特來演出，就曾有一位星海音樂學院的學生買了最高價的門票，他覺得很值。

　　廣東資深古典節目主持人趙毅敏：3000元的最高票價是一種概念，也許像很多其他音樂會的最高價票一樣還有額外附加價值，但800元的平均票價應該是合理的。馬友友是閃耀世界樂壇的明星，他這次來不是和樂隊合作的音樂會，而是獨奏音樂會，這是最能體現音樂家水準的，即便3000元一張票，也並無不可。而且，馬友友曾經是世界上最貴的獨奏家，他的演出票價創紀錄，也無可厚非。

　　曲目巴哈為主

　　如今，馬友友已確立世界樂壇第一大提琴的地位，而他儒雅的風度更是備受樂迷的仰慕，2001年《人物》雜誌甚至將馬友友選為2001年“最性感古典音樂家”。

　　首次來廣州，馬友友將以一人一琴的形式為樂迷獻上的是純正的古典音樂大餐，據了解，他的演出曲目將以其最擅長的巴哈為主，包括《G大調第一號無伴奏大提琴組曲》、《D小調第二號無伴奏大提琴組曲》和《C大調第三號無伴奏大提琴組曲》，此外，他還將演奏馬克·歐康諾的《阿帕拉契華爾茲》、賽貢的《組曲》以及中國作曲家趙季平的《草原之夏》。

　　時間挑戰年初一

　　此場演出的時間選擇在以往演出都會避開的春節檔，而且選擇的是以前從未有人挑戰過的大年初一！演出主辦方負責人坦言，他們的確也存在擔心，但音樂會的主角畢竟是之前從未在廣州舉行獨奏音樂會的馬友友，這給了他們很大的信心。

　　據介紹，廣州演出之後，馬友友還將於大年初三、初四在台灣演出兩場。演出開始售票後，3天內即賣出九成門票（約3600張），這讓廣州的主辦方對這個演出時間不再畏懼。值得一提的是，馬友友此次廣州行除了一場獨奏音樂會外，還將舉行大師班講座。

　　馬友友，連奪16次格萊美獎

　　憑“巴哈靈感”名揚世界

　　馬友友(Yo-Yo Ma)，1955年生於法國巴黎，4歲開始學習大提琴，9歲進入世界最負盛名的美國朱麗亞音樂學院師從李納德·羅斯，15歲受到指揮大師伯恩斯坦的推薦，21歲哈佛大學畢業，取得人類學學位，23歲獲艾佛利費舍爾獎。多年來，馬友友曾牽手柏林愛樂樂團、紐約愛樂樂團、倫敦愛樂樂團等世界上最好的樂團，也曾與阿巴多、小澤徵爾、馬澤爾等指揮名家，斯特恩、克萊默、帕爾曼、祖克曼等小提琴大師，巴侖波伊姆、伊馬努埃爾艾克斯等鋼琴大師以及小號大師溫頓馬薩利斯、歌唱家科林戴維斯等成功合作過。

　　1997年，馬友友費時多年完成一項將巴哈無伴奏大提琴組曲結合多種表演藝術的創新詮釋，內容不僅包含他本人在世界各地音樂會演出、巴哈無伴奏大提琴組曲重新錄音，更重要的是以“巴哈靈感”為題的內涵。演出共分成六部影片(六部組曲各一)，以巴哈的音樂為出發點，再各自與馬友友所激發的靈感結合，和不同領域的藝術家創造出新風貌的巴哈。影片在全球各大電視臺播出後獲獎無數，包括兩項艾美獎、加拿大雙子星獎16項提名及許多國際影展大獎。

　　50張唱片，擁有500萬美元名琴

　　如今，馬友友所使用的1733年和1712年的兩把文物級大提琴，總價值超過500萬美元。

　　馬友友錄製過約50張專輯，並16次獲格萊美大獎。此外，他多項跨界的錄音如與巴比·麥菲林合作的《天籟》、與麥爾和歐康諾合作的《民歌的馬友友-阿帕拉契圓舞曲》、皮亞左拉作品《探戈靈魂》等，皆受到廣大樂迷的喜愛。此外，《繁花似錦巴洛克》收錄了重新編曲後的巴哈咏嘆調、包凱利尼的協奏曲等；《Solo》收錄了柯大宜、大衛·懷德、齊爾品、盛宗亮等人的作品，還包括新編曲獨奏版的歐康諾《阿帕拉契圓舞曲》。儘管馬友友橫跨多種音樂領域，但他一直保持古典音樂最暢銷音樂家地位，甚至有過4張專輯同時在美國Billboard榜上的紀錄。此外，馬友友也曾為多部電影音樂配樂，其中包括李安導演的《臥虎藏龍》等。

　　跨越古典力推“絲路”

　　不過，如果僅僅以“世界著名大提琴家”來形容馬友友，那實在太局限了。

　　借與不同音樂家之間的互動，馬友友一再超越單一音樂風格的界限，他最大的目標就是將音樂化為溝通的語言，跨越世界不同種族，拉近人與人之間的距離。為達成此目的，他還投身研究國樂、中國傳統樂器、非洲卡拉哈利的叢林音樂等。進入新世紀後，馬友友成立了“絲路”專案，要將古絲路商隊的文化、藝術、人文等重新介紹給世人。如今，凸顯絲綢之路沿線各個國家音樂精髓的“絲綢之路”已成為世界音樂的頂尖品牌，對音樂全球化起到了重要的推動作用。